Kees Habraken

Stichting de Pictura presenteert "De Ontmoeting"

Ontdek meer
{{distance}} {{unit}}
vanaf jouw locatie
Sorry, dit evenement is niet meer beschikbaar

PERSBERICHT; De ONTMOETING

Stichting de Pictura - reeds een kleine 20 jaar betrokken bij organiseren van tentoonstellingen, kunstgerelateerde lezingen en vernissages - heeft mede tgv de ongewone periode die nu achter ons ligt besloten niet alleen maar rondreizende manifestaties te organiseren maar ook een eigen galerie te beginnen namelijk te Breda aan de Ginnekenweg 6.
De Pictura gaat - nu er 26 juni minder restricties van toepassing zijn - dan ook voortvarend van start dat met een gloednieuwe duo-expositie van schilderwerk van Kees Habraken en Frank @rtoo onder de titel "De ONTMOETING."   En het motto ONTMOETING werd ingegeven door allerlei verschillende gedachten.
Andy Warhol sprak al over het belang van ee…

Lees verder

PERSBERICHT; De ONTMOETING

Stichting de Pictura - reeds een kleine 20 jaar betrokken bij organiseren van tentoonstellingen, kunstgerelateerde lezingen en vernissages - heeft mede tgv de ongewone periode die nu achter ons ligt besloten niet alleen maar rondreizende manifestaties te organiseren maar ook een eigen galerie te beginnen namelijk te Breda aan de Ginnekenweg 6.
De Pictura gaat - nu er 26 juni minder restricties van toepassing zijn - dan ook voortvarend van start dat met een gloednieuwe duo-expositie van schilderwerk van Kees Habraken en Frank @rtoo onder de titel "De ONTMOETING."   En het motto ONTMOETING werd ingegeven door allerlei verschillende gedachten.
Andy Warhol sprak al over het belang van een tentoonstellingsopening als zijnde een moment van "ONTMOETING."   En dat was ook de wens van bestuur van de Pictura, kunstliefhebbers en kunstenaars...men moet elkaar echt ONTMOETEN zoals dat tot voor een jaar terug altijd al kon. We beseffen inmiddels allemaal dat ONTMOETEN in de werkelijkheid, echt heel wat anders is dan "ontmoeten" via een zoom -meeting.
En zo is het ook gesteld bij het ONTMOETEN van een schilderwerk.
Een plaatje van een schilderij is en blijft maar een plaatje. Een plaatje is als een afbeelding van "de Nachtwacht" op een koektrommel. Het lijkt erop maar doet het kunstwerk tekort. Denk bijvoorbeeld aan formaat van het werk of de structuur van de verf, de structuur van het doek, dat alles is op een afbeelding nooit echt te zien.
Bekijk het echte schilderij en ervaar omvang en op welke wijze een schilder de kwast of het penseel op het doek heeft geplaatst en de verf op het paneel of doek aanbracht.
Die toets kan variëren van dik, of grof, tot fijn en van langzaam tot snel de toets draagt wezenlijk bij aan het kunstwerk.   Gedurende de tentoonstelling de ONTMOETING aan de Ginnekenweg 6 te Breda laat de Bredase kunstenaar Frank @rtoo met zijn werk zien een experiment met structuur niet te schuwen want juist omdat zijn schilderij "de Dansers" om een eigenzinnige structuur vroeg maakte hij behalve van verf op doek gebruik van ... grof zout.
De ruwe structuur van de verf gemengd met het zout op dit schilderwerk vormt een opmerkelijk contrast met de bijna schuchtere wijze waarop de afgebeelde tango leerlingen gedurende de dansles elkaar vasthouden.
Vasthouden in de hoop en met het verlangen dat die tango dans tot meer kan leiden, ergens in de verre verte lijkt er een sensuele siddering voelbaar.
De ongebruikelijke verfstructuur, die verhulde siddering in  het schilderij dat is iets dat men enkel in real life kan zien,kan ervaren, elke afbeelding van "de Dansers" blijkt slechts de schaduw van het werkelijke schilderwerk.
Die zelfde tango leerlingen treft men ook in een ander werk van Frank @rtoo "de Speler" als ware het een klassieke kerkelijke schildering worden in dit werk verschillende momenten in de tijd op één schilderij weergegeven.
Men ziet op de achtergrond in de verte - als een bijna vervlogen herinnering - het schip dat na een lange reis een eenzame Argentijnse beroepsmuzikant naar het verre Europa bracht.
Op de voorgrond en in de schittering van de spotlights deze muzikant, de man die op dit schilderij het centrum is zoals hij eerder op die avond van zijn optreden ook al alle ogen op zich gericht kreeg. Een verdrietig man die opgaat in zijn werk en in alle ernst, in een sfeer van melancholie zijn tango-liederen ten gehore brengt. Dansliederen die het hier wederom afgebeelde danspaar nu in een sfeer van extase en verlangen lijkt brengen.
Hoe dat afloopt met dat dansende stel vertelt het schilderij niet maar er ontstaat een vermoeden, we treffen de vrouwelijke danspartner in een later fase in een totaal andere outfit aan.
@rtoo zijn werk vertelt ons verhalen. Men voelt enerzijds de eenzaamheid van de Argentijnse bandoneonspeler alleen en ver van huis anderzijds ziet men het contrast van de dansleerlingen die door die dans elkaar ONTMOETEN en daarom juist niet meer alleen zullen zijn.
Ook in ander werk van @rtoo - namelijk de serie "de sjaal" een schilderwerk bestaande uit drie delen waarin een terugkerende sjaal de kijker meeneemt in tijd en ruimte - lijkt er door hem ook weer gerefereerd te worden ONTMOETEN met een verhaalstructuur, klassiek van vorm en inhoud.
De Bredase schilder @rtoo die ooit begon met afbeeldingen zonder enige verborgen inhoud, gaat met deze schilderwerken een stap verder hij speelt met achterliggende gedachten opdat hij ons toeschouwers weer confronteert met onze gedachten.
Frank @rtoo bezocht vooraf daadwerkelijk die tango dansles, hij trof daar de wat verstilde bandoneonspeler en hoorde zijn liederen, dat optreden sneed hem door de ziel. Hij zag die zelfde avond beginnende dansers, zag schuchtere stelletjes en hij danste zelfs mee. De ervaring van die avond, die ONTMOETING heeft hij vervolgens vastgelegd in de reeks schilderijen die hij nu presenteert.  
En dat ONTMOETEN is iets dat ook in de werken van de andere deelnemer aan de tentoonstelling - Kees Habraken - een belangrijke rol speelt.
Kees is in the inner circle een alsmaar rijzende ster aan het firmament. En dat is hem niet komen aanwaaien. Habraken heeft voordat hij zich volledig ging toeleggen op schilderen langere tijd het vak van psychotherapeut uitgeoefend, Die opleiding en het uitoefenen van dat vak heeft de manier waarop hij de wereld om zich heen waarneemt sterk beïnvloed. In plaats van voortgaan op een reeds uitgestippeld pad had Habraken de durf te kiezen voor een totaal andere carrière, zulks ingegeven door de liefde voor de schoonheid van de mens en het schildersvak. De onderwerpen die hij koos waren dan ook geen stillevens of landschappen maar mensen. Habraken is portretschilder maar maakt ook veel "vrij werk". Zoals hij ooit mensen gedurende zijn werk als therapeut intens moest aanschouwen om te komen tot een dieper liggend begrip kijkt hij tegenwoordig als schilder naar zijn modellen.
Kees maakt in opdracht portretten maar wanneer hij zelf modellen kiest zijn dat geen Bredanaars die netjes model komen zitten in zijn atelier te Breda het zijn mensen die hij zelf gaat zoeken ... all over the world.
Hij gaat daartoe naar vreemde verre landen en komt daarbij op plaatsen waar de toeristen niet durven te komen zoals Papoea Nieuw Guinea, het zijn soms bezoekjes aan streken waar nog kannibalisme heerst.
Hij trok ook door donker Afrika en toont ons met zijn laatste werken inwoners van een volstrekt onbekend land Benin.
Benin het enige land ter wereld was waar voodoo godsdienst een officiële en erkende religie is.
Kees Habraken is geen doorsnee toerist hij maakt zelden of nooit foto's.
Maar hij gaat altijd tenminste één dag op stap met een persoon voordat hij besluit die te gaan schilderen, want hij wil eerst onder allerlei omstandigheden naar zijn model kijken.
Vaak verstaan schilder en model elkaar niet eens, ze spreken immers elkaars taal niet.
Maar spreken is eigenlijk ook niet nodig voor Kees hij wil kijken,heel goed kijken en na langdurig kijken gaat hij aan de slag met olieverf op doek.
Dat brengt ons levensechte en indringende portretten.
Wanneer men bijvoorbeeld zijn schilderingen ziet van de voodoo aanbidders dan lijkt men het zweet, dat gepaard ging met de trance en aanbidding van die vreemde krachten, te kunnen ruiken.
Habraken heeft een fijne toets is daartoe streng voor zichzelf, een uiterst nauwkeurig man die weet wat hij moet doen om zijn doel te bereiken.. keihard werken en paden bewandelen waar anderen zich niet op durven te begeven.
Toch heeft treft men in zijn werk momenten waarop hij de teugels iets laat vieren, dat door bijvoorbeeld achtergronden op een vrije en organische manier af te beelden,karakteristieke koppen los weg te zetten zonder enige verdere uitwerking.
En juist die combinatie van ernst en precisie tegenover schijnbaar gemak en losheid veroorzaken een .....bijna voodoo achtige aantrekking zodat men het beeld niet blijkt te kunnen loslaten.   Het gekke is eigenlijk dat als men Kees Habraken ziet, dan vermoedt men niets, hij is uiterst geciviliseerd, klein van stuk, praat met zachte stem.
Bij bezoek aan zijn huis in Breda blijkt alles perfect geordend, zijn tuin is wonderschoon, wild maar toch gestileerd.
Het huis is brandschoon, in zijn atelier staat alles keurig op de plaats waar het hoort te staan.
Wanneer men dat allemaal ziet en zijn werk aanschouwt dat komt het besef dat deze kunstenaar tot aan de rand van de afgrond durft te gaan, dat hij dit allemaal kan, omdat hij zichzelf lijkt te doorgronden. Habraken is losgekomen van sociaal constructionisme en heeft een sterke hang naar transcendentaal idealisme. Vandaar ook dat hij uitdrukkelijk geen waardeoordeel met betrekking tot leefwijze van anderen geeft.
Medelijden hebben met mede wereldbewoners die zo volstrekt anders leven dan wij in het "beschaafde" westen wordt door Kees resoluut verworpen. Habraken aanvaardt en is daardoor in staat te ONTMOETEN en heel goed te kijken. Na gonzo verslaggeving van een Günter Grass,Method Acting van Lee Strasberg lijkt de bescheiden - iet of wat teruggetrokken -stadsgenoot Kees Habraken in staat te kunnen ONTMOETEN en een beleving te ondergaan ten gevolge waarvan hij een werkelijkheid ,de werkelijkheid (?) , kan vangen. Door het bekijken van zijn werk laat hij ons kijken met zijn ogen in een voor ons andere wereld.
Zowel Kees alsook Frank wijzen ons met hun werk op het nut en de noodzakelijkheid contact met medemensen te hebben..te ONTMOETEN ONTMOET hun werk. ONTMOET kunstenaars en kunstliefhebbers,ONTMOET stadgenoten en medemensen uit verre oorden
Vier met de Pictura "De ONTMOETING" !
Kom een glas drinken en een olijfje prikken op ZONDAG 27 JULI gedurende de opening van de tentoonstelling

Lees minder

Neem alvast een kijkje

In de buurt

Toon resultaten